Современному художнику не обязательно уметь рисовать - вот к какому выводу можно прийти на выставке молодых художников, открывшейся 31 мая.
Кстати, в День работников культуры - в выставочном зале в здании филармонии. Художественное мышление может найти самые разные пути к "самовыражению". Хотя профессионализм, достигаемый выучкой, культура исполнения в соединении с богатой фантазией и определенной тонкостью чувств сохраняют обаяние - очень уж хороши, например, работы Трешки-на (одного из немногих на выставке имеющего высший образовательный ценз) "Маскарад" (серия пастелей). Но, как сказал организатор выставки Владимир Зорин, "в Питере подобного много" (сейчас такую манеру обтекаемо называют "мистическим символизмом"). Ну что ж, доказали "степень соответствия". Собственно, тема, которой незаметно подчинились организаторы - наличие современно, в широком смысле авангардно мыслящих художников в Карелии. Поэтому выставка получилась очень выдержанной по стилю, беллетристически интерес-ной, но многое - просто "не соответствующего по стилю" - осталось за бортом.
Принцип отбора провоцировал появление на ней работ, в которых современность манеры более или менее удачно прикрывает недостаточность школы. Дело в том, что выставка мыслится отчасти как предварительная перед более крупной - всероссийской, и организатор с высокой колокольни высматривает, что и как смотрелось бы на ней. И если Петрозаводск будет представлен работами, например, Игоря Монахова или Александра Савельева (либо Вадима Сапронова), он будет выглядеть весьма даже "шагающим в ногу".
У первого - работы-объекты, составленные из, например, дискет и не подразумевающие процесс рисования вообще (художественного образования автор не имеет). Концепт "Носители вируса" - удачная метафора, визуальный слоган, если хотите, поскольку двояко-трояко пониматся: раньше угрозу, которую несет цивилизация, сравнивали с раком. Он обладает и опре-деленной декоративностью - найден ритм, удачны его "сбои" (иначе расположенная дискета). У Савельева с Сапроновым - компьютерная графика., нынешнее "новое слово". Декоративна, например, случайная компьютерная опечатка, и цветной проект кафе - это, конечно, лаконично-эстетично, но "авторское начало" в виде своеобразного образного мышления как-то ощутимей в работах Сапронова.
Не знаю, как выглядят во всероссийском масштабе, но высоко оценивают здесь графику Марины Зотиной (которая, кажется, еще учится) - буквально "начиненной" фантазией. Батики Владиславы Зайдель. Самодостаточная, самодовлеющая работа цвета, "цвет как таковой" - в работах Ольги Курниковой, составленных... из обрывков бумаги. Иначе чем "Настроение" и не назовешь. Попробуйте, сами додумайтесь. Технически оригинального много, например, ткань-"кора" И. Растатурина.
И, видимо, всегда хорошо воспринимается примитив. Он выигрывает, по сравнению с "академизмом средней степени зрелости", поэтому на выставке и есть работы Сергея Жица из Медвежьегорска. Своим появлением здесь они обязаны удивительному директору Медвежьегорской художественной школы, который ведет и студию народных художников для выпускников школы, среднего звена и просто желающих. Благодаря ему Медвежьегорск оказался очень активным участником - представили работы более 10 человек, из них отобраны у нескольких. Это при том, что некоторые районы не представили вообще ничего.
Но, честно говоря, ручная, кустарная работа всегда будет нравиться и вызывать уважение. Например, живопись красками.